Darlo todo y no dar nada (Burlesca)

La pieza presenta en clave burlesca la figura de Alejandro, recibido triunfalmente tras sus victorias, y pronto lo enfrenta con el filósofo Diógenes, cuya pobreza voluntaria y desprecio del poder sirven de contrapunto cómico a la vanidad imperial. En este primer tramo aparecen también referencias paródicas al nudo de Gordio y a la ambición universal de Alejandro, que se considera destinado a conquistar el mundo. A la vez, se introduce la cuestión amorosa mediante noticias sobre Rojana y, sobre todo, con la presentación de Estatira como cautiva de Alejandro. En medio de ese ambiente festivo y militar, una mujer perseguida por soldados irrumpe en escena: es Campaspe, que resiste su acoso y es auxiliada por un joven desconocido que combate por defenderla y parece morir en la refriega. Llevada ante Alejandro, Campaspe relata con detalle cómo un capitán quiso forzarla en su alquería y cómo ella lo hirió, defendiendo luego su honra frente a los hombres de la tropa. La energía de su relato, unida a su belleza e ingenio, impresiona profundamente a Alejandro, que ordena castigar a los soldados y empieza a inclinarse amorosamente hacia ella.

En la parte central se complica la red amorosa. Alejandro corteja a Campaspe con creciente insistencia, mientras Estatira muestra también interés por él, lo que perfila un triángulo sentimental todavía inestable. Paralelamente reaparece el joven que había defendido a Campaspe y que no estaba muerto: su identidad acaba vinculándose a Apeles, aquí convertido en enamorado de la dama y no solo en pintor. Entre ambos nace una atracción recíproca, primero insinuada y luego declarada en encuentros furtivos en el monte y en otros espacios apartados, donde Campaspe reconoce que corresponde al afecto de quien la socorrió. Alejandro, por su parte, visita de nuevo a Diógenes y mantiene con él un diálogo en el que el filósofo reivindica su libertad interior frente al dominio exterior del emperador. Más adelante, el rey ordena a Apeles que pinte el retrato de Campaspe para contemplarla mejor, pero esta situación crea la ocasión para que pintor y modelo se hablen a solas y afiancen su amor. La burla insiste en la torpeza material del encargo pictórico y en los malentendidos cómicos, pero por debajo de la parodia se consolida el conflicto principal: Alejandro desea a Campaspe, mientras Apeles la ama y es correspondido.

En el desenlace, los celos y sospechas de Alejandro se agravan cuando descubre o confirma que Apeles ama a Campaspe. El pintor cae en una especie de locura amorosa, y Diógenes termina revelando al emperador la causa de su mal. Alejandro, herido en su orgullo, piensa primero en castigar al rival, pero la acción toma un rumbo conciliador: se le persuade de que, siendo tan grande, puede mostrarse magnánimo y resolver el conflicto sin violencia. Campaspe, entretanto, ha sido apresada y vuelve a aparecer como figura disputada entre poder, deseo y honra. Finalmente, Alejandro renuncia a poseerla y decide entregarla a Apeles para que ambos se casen, gesto que convierte en materia dramática el motivo del título, pues el emperador aparenta darlo todo mientras la propia fórmula burlesca subraya la paradoja de ese don. A continuación, Estatira queda unida a Alejandro, con lo que se restablece un cierre de parejas. Diógenes permanece como testigo satírico de la acción, y la comedia concluye explicitando su carácter de reescritura jocosa de una materia previa, cerrando en tono festivo una intriga donde la ambición política, el amor, los celos y la libertad personal han sido sometidos a constante deformación cómica.